Walt Disney Studios integreert stilletjes kunstmatige intelligentie in zijn animatiepijplijn, een stap die tot doel heeft de creatie van content dramatisch te versnellen en tegelijkertijd de artistieke integriteit van het iconische merk te behouden. Een recent bezoek aan de Burbank-campus onthulde hoe Disney samenwerkt met startups als Animaj om AI in te zetten voor snellere productie en daarmee tegemoet te komen aan de groeiende eisen van het streamingtijdperk.
Зміст
De nieuwe realiteit van animatieproductie
Al tientallen jaren is animatie een tergend langzaam proces. Bij traditionele methoden kan het maanden duren om zelfs maar korte afleveringen te produceren. Maar de vooruitgang op het gebied van generatieve AI verandert dit. Met tools als Veo van Google en Sora van OpenAI kan iedereen nu geanimeerde inhoud maken met minimale artistieke vaardigheden, wat binnen Hollywood zorgen oproept over het verdwijnen van banen. Disney positioneert AI echter als een hulpmiddel om animators te aanvullen in plaats van te vervangen.
Animaj, deelnemer aan het Disney Accelerator Program, laat zien hoe AI de productietijd voor een aflevering van vijf minuten kan terugbrengen van vijf maanden naar minder dan vijf weken. Deze versnelling komt doordat AI de ‘tussenbewegingen’ invult tussen belangrijke poses die door menselijke animators zijn geschetst, waardoor ze zich kunnen concentreren op het verfijnen van de creatieve richting.
Innovatie in evenwicht brengen met artistieke controle
De aanpak van Disney legt de nadruk op het behouden van de controle van de kunstenaar. De AI van Animaj is getraind op bestaande showbeelden en werkt binnen de parameters van de schetsen van een animator om bewegingen te voorspellen en te verfijnen. Dit vermijdt de grillige resultaten die vaak voorkomen bij op tekstprompts gebaseerde AI-generatoren, waarbij tekenconsistentie een groot probleem kan zijn.
David Min, VP van Disney Innovation, benadrukt dat Disney Animaj specifiek heeft gekozen omdat het prioriteit geeft aan de workflow van de kunstenaar. “De kunstenaar stuurt het proces”, zegt hij. “Dit zie je niet bij tools als Sora, die onzinnige video’s uitspugen.”
Het perspectief van de Unie en het evoluerende landschap
De Animation Guild heeft in zijn contracten onderhandeld over AI-veiligheidsbepalingen, maar heeft moeite om garanties te krijgen tegen gedwongen AI-gebruik of het laten gebruiken van werk voor AI-training. Dit weerspiegelt een bredere spanning in de sector tussen het omarmen van efficiëntie en het beschermen van de banen van kunstenaars.
Technologische evolutie is echter niets nieuws in animatie. De verschuiving van met de hand getekende aquarel naar CGI en later naar 3D-animatie heeft het proces altijd versneld. AI vertegenwoordigt de volgende stap in deze evolutie.
Datagedreven verhalen vertellen en snelle iteratie
Naast het versnellen van de productie gebruikt Animaj ook AI om doelgroepgegevens te analyseren, trending thema’s te identificeren en snel inhoud te creëren die aansluit bij de huidige interesses. Deze snelle iteratie is cruciaal voor Disney in het competitieve streaminglandschap.
Het bedrijf test het systeem nu met Disney Branded Television en Disney Television Studios, met plannen om in de komende maanden verdere details bekend te maken. Het doel is niet alleen om animatie sneller te maken, maar ook om beter in te spelen op de vraag van het publiek.
De toekomst van animatie gaat niet over het vervangen van artiesten; het gaat erom hen te voorzien van tools die vervelende taken stroomlijnen en creatieve energie vrijmaken.
De strategie van Disney onderstreept een pragmatische aanpak: het integreren van AI met behoud van de ‘creator-first’-filosofie die het bedrijf al meer dan een eeuw definieert. Naarmate animatie evolueert, zal de balans tussen traditie en technologie bepalen wie de industrie vooruit zal leiden.
