Walt Disney Studios está integrando silenciosamente la inteligencia artificial en su línea de animación, una medida que apunta a acelerar drásticamente la creación de contenido y al mismo tiempo preservar la integridad artística de su marca icónica. Una visita reciente al campus de Burbank reveló cómo Disney está colaborando con nuevas empresas como Animaj para aprovechar la IA para una producción más rápida, abordando las crecientes demandas de la era del streaming.
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La nueva realidad de la producción de animación
Durante décadas, la animación ha sido un proceso laboriosamente lento. Los métodos tradicionales podrían tardar meses en producir incluso episodios cortos. Pero los avances en la IA generativa están cambiando esto. Herramientas como Veo de Google y Sora de OpenAI ahora permiten a cualquiera crear contenido animado con una habilidad artística mínima, lo que genera preocupación en Hollywood sobre el desplazamiento laboral. Disney, sin embargo, está posicionando la IA como una herramienta para aumentar en lugar de reemplazar a los animadores.
Animaj, participante del Programa Acelerador de Disney, demuestra cómo la IA puede reducir el tiempo de producción de un episodio de cinco minutos de cinco meses a menos de cinco semanas. Esta aceleración proviene de que la IA completa los movimientos “intermedios” entre poses clave esbozadas por animadores humanos, lo que les permite concentrarse en refinar la dirección creativa.
Equilibrando la innovación con el control artístico
El enfoque de Disney enfatiza mantener el control de los artistas. La IA de Animaj se entrena con imágenes de programas existentes y trabaja dentro de los parámetros de los bocetos de un animador para predecir y refinar los movimientos. Esto evita los resultados erráticos que a menudo se ven en los generadores de IA basados en mensajes de texto, donde la consistencia de los caracteres puede ser un problema importante.
David Min, vicepresidente de Innovación de Disney, destaca que Disney seleccionó Animaj específicamente porque prioriza el flujo de trabajo del artista. “El artista está impulsando el proceso”, dice. “Esto no se ve en herramientas como Sora, que generan vídeos sin sentido”.
La perspectiva de la Unión y el panorama en evolución
El Animation Guild ha estado negociando disposiciones de seguridad de la IA en sus contratos, pero ha tenido dificultades para obtener garantías contra el uso forzado de la IA o el uso de trabajos para el entrenamiento de la IA. Esto refleja una tensión más amplia en la industria entre abrazar la eficiencia y proteger los empleos de los artistas.
Sin embargo, la evolución tecnológica no es nada nuevo en la animación. El cambio de la acuarela dibujada a mano al CGI y, más tarde, a la animación 3D, siempre ha acelerado el proceso. La IA representa el siguiente paso en esta evolución.
Narración basada en datos e iteración rápida
Más allá de acelerar la producción, Animaj también utiliza IA para analizar datos de audiencia, identificar temas de tendencia y crear rápidamente contenido que resuene con los intereses actuales. Esta rápida iteración es crucial para Disney en el competitivo panorama del streaming.
La compañía ahora está probando el sistema con Disney Branded Television y Disney Television Studios, y planea anunciar más detalles en los próximos meses. El objetivo no es sólo hacer que la animación sea más rápida sino que responda mejor a la demanda de la audiencia.
El futuro de la animación no se trata de reemplazar a los artistas; se trata de empoderarlos con herramientas que agilicen las tareas tediosas y liberen energía creativa.
La estrategia de Disney subraya un enfoque pragmático: integrar la IA manteniendo la filosofía de “primero el creador” que ha definido a la empresa durante más de un siglo. A medida que la animación evoluciona, el equilibrio entre tradición y tecnología determinará quién lidera la industria.
